美派雅集美国直购直邮网 美派雅集( 二 )


(1)江南画 。
这种画法就是张庚所说的“淡墨画法” , 被江南画师广为流传 , 故称江南画法 。其“淡墨”为主 , 延续传统素描法 , 夸张色彩渐晕 。
南京博物院 , 明朝十二画像之一 , 清朝不为人知 。
具体方法如下:先用淡淡的墨线勾勒出目标人物的五官 , 再用淡墨染出凹凸结构的凹凸感 , 同时借助颜色的淡化表现出人脸的破碎感 。根据肤色的不同和部位的深浅 , 通过工艺粉彩的层层累加染色 。
中国国家博物馆收藏明代成吉思汗无名像 。
染色的步伐包括:在你开始片面上色之前 , 你需要做的是“强筋壮骨” 。先用赭石或胭脂勾住五官等重要部位 , 再在凹部划线 , 使其体积感更为可观 。
在组色的过程中 , 以动物色和白色粉末为主 , 辅以微弱的矿物色 , 反复衬出破碎的结构 。之后眼睑和脸颊衬以赭色、绛白色和粉白色 , 称为“润脸” 。
中国国家博物馆拥有赵匡胤的匿名肖像轴 。
这种重色眩彩派的画法在明代中前期最为成熟 , 其中代表作品是明末一位不知名的肖像画家所作的《明朝十二肖像》 。
明代周禄景对天道的描述:“顾恺之说 , ‘四体之美 , 无美 , 是活泼生动的 , 在被盖的过程中 。“这不仅是一幅肖像 , 虽然人物是画出来的 , 但它的品质是神秘的 , 它的能量在双眼之中 。如果他们成功了或者成功了 , 他们就不是上帝了 , 就像一个木偶 。粗心大意!一个群体的鼻子肯定是高的 , 但是鼻子是古的 。如果绘画是必须的 , 要优雅包容 。写眼睛的时候先圈起来 , 再用淡墨点 。”南京博物院佚名作者《明代十二画像》中的作品 , 完全可以体会到“润物细无声”后对眼睛的细致描写 , 如此清晰 , 看起来明艳夺目 。
中国国家博物馆有陈凤鸣的《清代地圈地图集》 。
(2)“墨骨”画 。
《易摄秘籍》中记载的“墨骨”的画法是“用淡墨定轨” , 然后“一根一根卷起来” 。这种画流行于明末 , 其重要技法是“墨满笔画 , 色依墨态” 。
这种绘画的转变表现在笔痕的表面和笔墨的深浅上 。明末 , 曾静更加重视书法和绘画 , 并将其发挥到极致 , 形成了“博神派” , 对明清人物画艺术产生了深远的影响 。《梦香》和《张青祥子》是鲸鱼的杰作 。
景的《静林图》被中国国家博物馆收藏 。
徐章发展了清代曾鲸的风格 。在水墨的基础上 , 他停笔临摹 , 充满了文学的情怀和情怀 。《松江邦彦写真集》用笔潇洒 , 人物姿态自然活泼 , 细致的线条富有节奏感 。
徐章的《宋江榜烟图册》收藏于清代松江教书馆 。
它的画法是:先用淡墨或赭色勾勒出脸部的内涵结构 , 再用淡墨在脸部的凹凸部分划线 , 但凹凸部分很柔和 。这是国画的线墨与西画的明暗结合的一次革新 。既有中国画的意境 , 又有西画的体量和质感 。是东方油画和中国画最早的完美结合 。
中国国家博物馆拥有王守仁的匿名肖像轴 。
衬完之后 , 就要把脸上所有的淡赭色和白色反复画出来 。此时的墨骨略显灰白 , 但还是很清晰 。
“墨骨”画还有另外两个特点:
一是用简洁的线条来表现穿衣线条的变化 , 细致全面;
其次 , 景物留有大空的缺色 , 以突出所描述的人像的发散气质 。
此外 , “伯承派”的其他代表作品还有《王世民小画像》、图片等 。
这对夫妇的画像不为清朝所知 , 珍藏在故宫博物院 。
(3)传统绘画 。
流传于宋元的明清人物画 , 除了陈波派的“墨骨”画法和江南派的“淡墨”画法外 , 还有其他的立体画法、单线面纯白画法等 。
单线画就是用淡墨勾勒出人物的表面 , 然后用低染法让它走 , 从脸部的背光处慢慢淡化 , 再用淡色晕染 。这种画很早就有了 。明清肖像画家一直延续 , 流传的作品不多 。
清朝的《绿珠图》珍藏于故宫博物院 。
纯白画就是只用墨水画抽象画 , 不用色彩 。清代沈宗谦在《画芥子船》中写道:“画人物之道 , 先求书法 , 后求装饰 。在开始的时候 , 最重要的是用笔把它的形状画出来 , 使笔能够弯曲、有思想、轻盈、贴切 , 不致有任何损失 , 然后得其形 , 神在其中 。”


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